改善传统视唱练耳教学的途径
摘 要:作为改善传统视唱练耳教学的手段,现代多媒体技术中的音频硬件支持和VSTi、DXi软件技术可以极大的拓宽传统教学。本文主要从计算机软件方面对多媒体技术如何改善视唱练耳课堂教学进行初步研究。
关键词:多媒体技术;教学;MIDI;VSTi
视唱练耳的学习内容是音乐基本能力训练的一个重要构成,是专业音乐工作者必须具备的基本能力,在传统音乐基本学科教学中占有不可替代的地位。随着现代教育技术的高速发展,利用教学硬件和软件日益成熟的条件,可以极大的改善教学方法和拓宽训练内容,使传统视唱练耳教学目的更加符合当前的专业环境。
传统视唱练耳训练的主要内容是提高学习者对乐音的辨别能力(单独节奏训练可能会涉及到对噪音的接触)。而乐音的音高、音强、响度和音长是人们对声音感受最重要的四个方面。在这四个方面中,响度较易辨别,其他三个方面音高、音强和音长的训练是传统训练的主要内容。具体训练内容有旋律模唱、单音听辨、音程听辨、和弦听辨、节奏听辨、旋律听辨等。钢琴作为主要训练工具,对于乐音的训练相对于其他乐器有着众多优势:诸如音域的完整性、演奏技术的全面性、发音的直观性等。但同时也具有一定的局限性:诸如音色单一、无法发出理想的长音、教师自身演奏技术的不稳定性等。而训练过程中长时间对钢琴的依赖,使教学形成了基本定式,这样单一的教学模式极大影响了学生训练的接受速度和理解深度。
计算机多媒体技术是指计算机交互式综合处理多媒体(文字、图形、图像、声音活动影像等)信息技术。计算机对多种媒体可进行采集、分析、编辑并综合处理。多媒体技术是具有集成性、实时性和交互性的计算机综合处理声音、文字、图像信息的技术。为视唱练耳教学服务较多的是其中声音媒体的技术,本文将主要论述电脑多媒体技术中有关声音媒体方面的内容。
一、多媒体技术的可行性
多媒体技术中的声音技术在视唱练耳教学中主要涉及MIDI技术和音频技术。
1.MIDI
“MIDI”是英文musical instrument digital interface(乐器的数字化接口)的缩写。发展初期,整个MIDI系统应当包括计算机、音序器软件、MIDI键盘或电子合成器、音源、调音台、回放设备、数码录音机等周边设备。整个系统通过MIDI和音频连线链接,计算机是系统中心,可以将来源于键盘乐器的指令信息转化为数字信息存入电脑,并指挥音源发出声音。而今天,整个MIDI系统可以只包括一台配备有专业声卡的计算机和MIDI键盘。这样的技术进步得益于音频采样技术的革新。采样音源代替了传统的电子合成器和音源,而音序器软件中调音台功能的完备和声卡接口性能的提高代替了传统调音台。这些进步在节约了硬件成本的同时,更多的是简化了MIDI系统的体积和操作技术难度,使MIDI系统更加实用,操作简单。声卡种类繁多,可以根据教学目的从容选择。
2.音频
虚拟乐器技术是音频技术方面最伟大的发明。主要有VSTi、DXi两种。VSTi是Virtual Studio Technology Instruments的缩写。它是基于Steinberg的虚拟乐器技术,基本上以插件的形式存在,可以运行在当今大部分的专业音乐软件上,支持ASIO(Audio Stream Input Output标准规范,由Steinberg公司提出)驱动的声卡都可以以较低的延迟提供高品质的声音效果。而现在的专业声卡基本都支持ASIO驱动。DXi是DirectX Instrument的缩写,Cakewalk公司在DirectX基础上独立开发的软合成器技术,基本上也以插件形式存在,有大量实用和简单的软件可以使用。
VSTi、DXi两种技术只是运行平台的不同。在VSTi、DXi两种技术出现之前,软波表技术实际应用价值不大。MIDI系统中硬件和软件构成同样复杂和庞大,技术难度大,操作困难,而ASIO驱动和VSTi、DXi的出现,将硬件构成和软件操作的困难都降低到了最低限度。
在今天的教学中,成熟的音频技术使我们轻点鼠标就可以调出任意乐器。在音色方面,这些乐器已经和实际乐器之间没有任何区别,突破了十几年前的“模仿”阶段,一台计算机就可以成为任何乐器的“现场重现”,使教师个人就可以使用任意的乐器和音色方便地进行视唱练耳的训练。
二、多媒体技术的趣味性
教师在教学过程中需要营造多边互动的教学环境:在教学双方平等交流探讨的基础上,使不同角度观点进行碰撞,可以激发教学双方的主动性和探索性,极大的提高教学效果。而多媒体技术的一个主要特点就是互动性。现代多媒体技术的成熟使教与学的互动成为可能。有很多成熟软件已经将音频技术和MIDI技术融于一体,教师可以充分利用这些成熟软件,改变传统教学形式,利用软件进行互动。
来自澳大利亚的Auralia是一款典型的交互式的视唱练耳教学软件,内容除了有课程讲授、测验、评分还有教学分析、教学评估等。软件通过游戏模式开展抢答赛、淘汰赛、循环赛等趣味性教学,教师不但可以在课堂教学中使用,其优秀的设计也吸引学生的自学及课外辅导。训练内容包括音程、音阶、节奏、音高旋律、和弦并且覆盖了从古典音乐到现代音乐中各种音乐能力的训练。
丹麦的Earmaster被翻译成“练耳大师”,更侧重于听音方面的训练,主要是音程、和弦、节奏和旋律等内容。各个阶段的设计循序渐进,声像结合,最有特点的就是提问和答案的交互形式,极大的提高了学生学习的兴趣,改善了传统视唱练耳教学课下训练的难度。区别于传统教学的一个教师对应多个学生的方式,这些软件还可以让学生单独训练,学生通过计算机就可以进行个人训练,通过软件即时显示的训练结果,随时了解自己训练进度和练习内容正误。而教师还可以通过管理系统进行整体指导和解决个别问题。
三、多媒体技术的实用性
1.音准方面
不同专业方向的学生对律制有不同的要求,如西洋弦乐器要求纯律,民族乐器要求五度相生律以及钢琴等键盘乐器要求十二平均律。WaveLab、Audition等多款软件中音高可以重新设定的功能使这些要求得以实现。音准可以细致到音分,这样的功能使教师不但在教学中,甚至声学研究中都可以借助于软件的强大功能。
2.音色方面
MIDI和音频技术方面的进步,使教师在教学中可以突破钢琴音色的局限,将音准的训练扩展到各种乐器,尤其在西洋乐器方面,采样音色的质量已经到了可以乱真的程度。一台计算机就可以使教师在课堂上的调用各种音色成为现实,如综合音源Hypersonic 2.0,就包含了全套GM音色和9套鼓组,不占用过多硬盘和内存空间,而且能够达到音色逼真的效果,作为插件可以安装到多个宿主软件。如果计算机配置够高,音色选择还有East West Quantum Leap管弦乐插件各种版本、维也纳管弦乐音色资料库,上百个G的音色选择更可以带来真实乐器的“原音重现”。
3.多声部方面
多声部训练是视唱练耳教学中的高级阶段,但是钢琴演奏技术的要求往往会局限教师的教授内容。而音序器软件都是基于多声部音乐编辑的软件,乐器设置能够到达128通道以上,也就是说最多可以同时加载128种不同的乐器声部。而在实际教学中,这是远远超过教学要求的数量。技术操作方面也很简单,如果是两到三个声部的音色,可以现场简单的设置;如果需要更为复杂的声部配合,可以通过教师备课阶段的准备,将多个声部、多种乐器的音乐和音色进行提前设置,将多声部训练运用到课堂教学中。
4.知识结构方面
各种计算机硬件和软件的使用对教师和学生构成完整的知识结构均有强大促进作用。如音乐风格方面,Earmaster有爵士音乐的训练,包括爵士乐、和弦结构、和弦进行、节奏模仿等方面的内容;Sibelius的演示模板中就包含有古典、爵士、现代、通俗、电影等多种风格。软件的多音色使用要求教师对各种乐器的音域、技巧有一定的了解,而软件的使用使学生对各种乐器有了直观地接触,形成了对声乐、器乐的全面了解,提高了学生整体音乐素质。
5.教学管理方面
软件设计者除了在专业训练方面提供了多种形式外,各种管理工具也为辅助视唱练耳教学提供了很大帮助。如Auralia的管理工具可以保存或删除学生的记录、测验结果,还能够连成教学网络,供多个学生同时使用。软件可以对学生的训练内容进行客观评价,各种程度的训练者均有针对性的练习。Earmaster专门有成绩统计和排行榜,对教师、学生均可建立单独档案并可以打印。还可实现单个学生的多次训练时间、内容、进度记录和文字评价,或者多个学生的成绩比较、分析等全方位教学管理,使教师可以全面掌握学生的具体学习情况,有序安排学生的学习进度和学习内容。
总之,通过多媒体技术,保证了课堂听觉训练材料的准确性、灵活性、全面性,能够准确调节听觉训练材料的各项参数,使多音色训练成为可能,并且使考试考核更加量化、标准和客观,是可以极大改善视唱练耳教学、拓宽训练内容、提高学生训练热情的有力途径。
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