行书三昧

摘 要：写书法者在学书开始，由于没有得到正确方法的指导，久而久之便养成了一种违背正确行笔规律和技法，且把缺点视为优点不断重复和巩固的书写行为。本文探讨了行书几种不正确的书写方法，并提出几项纠正的建议，以供大家参考。

关键词：行书 书法 书诣

在众多书体中，行书由于变化丰富，书写便捷，实用性强，易识别，历来为广大书家和书法爱好者所钟爱。然而有的人多年习书，却进步不大，作品几十年一副面孔；有的点画纤弱，使转无度，满纸犯忌之笔，不堪入目；有的火气、野气、霸气、俗气杂出相生，毫无书诣可言。形成这些现象的原因固然很多，窃以为方法不正确，是其中最主要的。书写者在学书开始，由于没有得到正确方法的指导，久而久之便养成了一种违背正确行笔规律和技法，且把缺點视为优点不断重复和巩固的书写行为。其表现为：一是行笔无节奏，笔在纸上，一股劲地牵拉拖拽，线条无粗细变化，犹如死蛇挂树；二是不懂提按顿挫，行笔只按不提，转折不会用腕，无轻重缓急之分，点画呆滞；三是行笔太快，笔画不到位，线质纤细羸弱；四是行笔时有意颤抖或故意顿挫，使笔画多呈波浪形或瘤状；五是东倒西歪，故作姿态，随意拆解汉字结构，笔画伸胳膊蹬腿，长短失度。

一、不正确方法形成的原因

（一）历史的延续 书法艺术，虽有毕其一生精力亦难成大器的高难深奥，却也有无论饱学之士还是山野村夫均可操之的群众性和广泛性。加之其融实用性和艺术性为一体，具有不能量化和无明显视觉判断尺度的评审标准的特殊性，所以，行书成熟的两千多年来，在深受人们喜爱的背后，严重地存在着书写技法训练良莠不齐的弊端。在实用为第一性的书法历史中，学生入学，首先要从学写字开始。然而，绝大多数学校没有专门的书法老师。如果老师书写技法正确，学生就有幸得到正确的指导；若老师书写方法不正确，学生肯定不会掌握正确先进的技法。长此以往，这些不正确的书写方法就会相传。再则，旧时由于印刷和信息技术落后，人们要得到一幅名帖非常不易，所以，书法艺术在漫长的历史中，一方面有着严格的技法“要求”，一方面因指导的不正确和难以得到先进的指导，而使错误得以延续。

（二）身体机能差异的缘故 书法由于其实用性，人人都能且都敢涉猎。但是，经常有这样的情况，有的人一开始临帖，就有“三分像”，而有的人却用很长时间也达不到“三分像”，这些都是由于身体机能差异造成的。不同的身体机能本能地要寻找、探索适合自己的握笔姿势和运笔及方法。有的既达到自己身体挥运的最佳点，也符合书法用笔技法的要求；而有的则自己感觉“良好”，却不符合书法（客观）的技法要求。假如一味地凭自己的“良好”感觉，势必背离正确的书写规律。再则，如果盲目地效仿这些“良好”感觉，只能收到背道而驰的效果。

（三）认识的浅陋和欣赏的偏激 有些人非常喜爱书法，但把书法艺术看得太简单。不但没有面壁十年的恒心，而且从来不临帖，认为法帖上奔雷坠石之奇、鸿飞兽骇之资、鸾舞蛇惊之态的笔画是信笔为体、随心所欲、任意涂抹而成的。还有些人为了表示自己的与众不同，故意将几千年书法艺术公认的如蜂腰、钉头、鼠尾、柴担等病笔作为追求的目标，以孤陋寡闻为能事，并冠名为“丑书”。认识上的无知、欣赏中的偏激，必然导致“行为”上的错误。

（四）跟风走，觅捷径 近年来，书坛浮躁风盛行，今天出一个现象，明天立一个派别，后天刮一种书风。一些人或凭在书坛的一时影响，或凭出国几年之“资本”，或借老师之名声就自立炉灶，啸聚山林，自称大王。其实严格地讲，这些人并没有真正踏进书法艺术殿堂的门槛。还有些人，不是从基本功上下功夫，而是在肢解、拼凑上做文章。于是乎，伸胳膊蹬腿，残躯断肢的书体出现了。这些不会画美人，只会画鬼的“艺术家”给书写带来的危害不可轻视。

（五）硬笔书写方法产生的不良影响 硬笔（主要指钢笔）传入我国已有一百多年。在这百年历史中，由于硬笔已成为人们学习、工作、生活中的主要书写工具，所以硬笔已形成了独特的书写技法。然而，硬笔与毛笔由于材质的不同，在书写技法上有着很大的差异。一是毛笔书写要求逆锋起笔，中锋行笔，回锋收笔，硬笔不但做不到，而且因字形小，连行笔中锋、侧锋也区别不出来。二是毛笔书写转折时强调回腕调整行笔方向，而硬笔转折全由指力使然。三是毛笔行笔时特别讲究提按、顿挫、缓急的节奏感，而硬笔书写因提按、顿挫、缓急不明显，节奏感与毛笔是不可比拟的。当前，活跃在书坛上的书家和书法爱好者，大多数是出生在20世纪五六十年代以后，从学字到工作都以使用硬笔为主。这就不可以避免地将硬笔书写的方法及习惯运用到毛笔中来，形成了当今点画欠变化、行笔无节奏、起止少法度的“时尚”书写特征。

二、认真克服不正确的书写方法

（一）选择正确的艺路 书法艺术博大精深，纵观几千年的名家，无一不是艺路正确，信念执着，如痴如醉，视书法艺术为生命，才得以成功。先贤们为我们不仅留下了无数宝贵的墨迹，而且总结积累了非常丰富的技法经验。继承发扬书法艺术的优良传统，克服不良的书写习惯，首先，要摒弃速成思想。历史证明，书法艺术既不是“青春”饭，也不是三年两载能成功的杂耍，而是一辈子的事业。既然选择了书法艺术，就必须有坚持一辈子的决心。现在很多年轻书法爱好者，在浮躁时风的影响和市场经济的诱惑下，把神圣的书法艺术看得简单容易，认为书法可以速成。他们不仅不认真锤炼技法和基本功，反而刚能涂鸦几笔，就要登报出书，称家称师。这种自欺欺人的做法十分可笑。书法是由技入道的，技不精则道难显。可以断言，无论是谁，只要产生了速成思想，肯定不会在书法艺术上有所成就的。其次，要摒弃所谓的“吃亏”思想。有些书法爱好者的书写弊端积习多年，现在虽然觉察了，但有顾虑，认为自己学书多年，有了一定“功夫”，现在改掉从头来，有些可惜。其实，这个“功夫”不是功夫，错误的东西现在改比以后改好，早改比迟改好，丝毫不可惜。如果认为可惜，只能使不良习气不断加以巩固，犯南辕北辙的错误。再次，要摒弃好高骛远的思想。现在有很多存在严重不良书写习惯的行书爱好者，基本功尚未掌握，就张口创新，闭口风格，不谈技法，只讲性情。诚然，任何艺术的生命都在于创新，但是创新是有前提和条件的，创新是一个由低级向高级发展的过程，是一个由量变到质变的飞跃。任何艺术，基本功和技法都是第一性的，只有在技法过硬、基本功扎实的基础上，经过反复实践，才能达到创新这一境界。

（二）认真临习名帖 临帖是学书的不二法门，也是学书的最佳方法。第一，要选好帖，最好是汉魏晋唐的法帖。汉魏以降是多种字体走向成熟的重要阶段，有很多名帖。以“二王”为代表的晋代尚韵书法，达到了书法史上的巅峰。之后各代行书名家，无一不从他们留下的如《兰亭序》《圣教序》《中秋帖》等法帖中吸取营养。唐朝是书法历史上的一个重要朝代，出现了虞世南、冯承素、颜真卿等一大批书法名家。虽风格各异，但法度森严，形成了“尚法”的书风。从这个意义上讲，选好法帖，犹如选择老师，要从这些老师的“书海”中汲取教益。临帖前必须细致入微地读帖，观察法帖中每一个字、每一点画的起止、行笔、使转、顿挫等细节。临帖时下笔要准，要稳，尽量达到与法帖相似。

（三）求良师，多交流，学理论 当今，一些热衷于研究、苦于探索的书家，临池不辍，达到技法精湛、理论深邃的境界，无疑是择师的最佳人选。名师目光犀利，洞察力强，犹如名医断病。让老师指出自己的错误及不足，然后针对性地进行纠正，必然会取得事半功倍的效果。互相交流，是取长补短的有效方法。任何艺术，都存在着每个人各有短长的实际情况。时下，各地自发组织起来的各种书社、书馆等小型社团不计其数，是一种互相学习、互相借鉴的好形式和好方法。有不良书写习惯的人参加小型书社非常必要。几个人在一起，有目的地对一个问题、一些技法进行交流讨论，甚至争辩，可以达到共同提高的效果。因为一群人不会同时犯同一个错误，所以这非常有利于扬长避短，养成正确的书写方法。近年来，各种形式的书法展览很多，为广大书家和书法爱好者提供了非常好的学习机会。另外，现在有些书法爱好者几乎把全部精力放在了书写上，却忽视了理论的学习，这是十分错误的。理论来源于实践，反过来又对实践起着指导作用。任何一个艺术家，如果没有理论的支撑，终究不会成为大家；同理，一个书法爱好者如果不学习书法理论，最终也难进入书法艺术的神圣殿堂。历史上的王羲之、孙过庭、赵孟頫、阮元等不但是书法大家，而且是理论大家。当代郭沫若、沙孟海、启功等书法泰斗无一不是理论大家，这说明理论在书法艺术中的重要性。学习理论，不是为了当大师、大家，但作为书法爱好者，应当对一些基础的书法理论有所了解，懂得一些技法知识，从而达到拓宽视野、提高审美和书写能力的目的。

推荐访问:行书