地方美术教学如何渗透民族民间艺术
我省是一个多民族的省份，独特神奇的民族文化环境，悠久灿烂的民族历史文物，居住着26个民族，不同的民族具有各自的文化艺术体系，这些形成了云南独特的民族文化。
作为我省的一位美术教师，又在少数民族地区工作，了解和掌握本民族的传统文化艺术，我们有责任、有义务去继承、弘扬和发展我省民族艺术，全面提高少数民族地区的民族素质，为民族地区经济发展尽一点义务。在中小学新课改教材中，民族民间工艺内容占有一定的比例，例如：初二年级教材里的第一课就是杰出的艺术智慧的欣赏，讲的就是对民族民间艺术的了解和欣赏。还有第四课，走进陶器世界、设计与生活。第六课，会动的画、传统的魅力，讲的就是走马灯、皮影、剪纸蜡染和扎染等传统艺术，从这些内容中我们可以看到民间美术内容在美术教学中具有重要作用。
那么在教学中如何实施教学方案，就是摆在我们面前的一个问题。实施教学与老师的教学方式和知识结构、专业水平等有关。例如：通过上民族服饰纹样的欣赏课让学生亲近、推崇、接触、热爱民间美术，使之更加热爱自己的家乡，热爱自己的民族。云南有26个民族之多，也有着荟萃异彩的民族刺绣纹样，通过各民族纹样的讲解和欣赏，使学生认识到在种种奇特多变的纹样图案中深蕴着民族历史文化传统，飘荡着浓郁的山野生活气息，融贯着各民族人民的智慧、汗水和感情，在学生仔细识读刺绣作品内容的同时，让学生感受到各民族对自己民族文化的珍爱。而色彩斑斓的民族刺绣，也是寄寓了淳朴的感情和美的意境，正因为有了这样五彩缤纷的艺术，我省的民族文化大省建设更加有深远的意义。在首饰方面，云南各民族男女老少的衣装打扮不但五彩缤纷，琳琅满目，而且形、色、光、声皆备，许多饰品对使用者说来虽是附加之物，却能反映佩戴者的知识、修养、心理状态、审美观与文化情趣，还能间接地表现出一个民族和一个社会的经济文化总体面貌，体现出各地区、民族的艺术发展状况。云南各民族首饰的类别归纳起来有以下几种：①头部品顶饰：主要民族有哈尼族、滇西北藏族妇女、佤族、傈僳族兽牙骨签头饰习冠饰、傣族镂花嵌银帽顶、傈僳族女子珠串头饰、瑶族女子瓜盖形头帕银托、彝族毕摩绣花银饰帽等。②耳饰，使用耳花的多见于山区民族，主要有佤族、德昂族、布朗族、傣族、独龙族、怒族，还有其他饰品，有其极大的意义和艺术特色。
通过运用多媒体、图片、幻灯、录像等欣赏作品或者参观刺绣民族博物馆的方式和手段让学生直观认识民族首饰作品风貌，了解云南各民族传统首饰魅力，培养学生热爱本民族传统文化艺术的情感。使学生认识到本民族的特色，使学生更加热爱本民族传统工艺品，从而使学生认识到，首饰是美的象征，同时又是一门实用艺术，它包含着广泛的经济、文化内涵，同时它在一定程度上又代表着各民族的某些精神寄托和美好的向往，首饰除作为美的标致和欣赏物之外，还是各民族人民文化传统的重要体现，这样教学正体现了新课改提出的以人为本的教学理念，让学生具有民族素质、民族精神和民族自豪感，使民族民间艺术真正得继承和弘扬，使素质教育得到全面的深化。民族的发展需要创新，创新是在改革和继承优良的民族传统文化底蕴基础之上的创新。
在教学中让学生正确、理智地看到民族民间艺术品，从中汲取民间文化中真正有益的“养料”，培养学生继承和弘扬民族传统文化的思想意识。利用本地区丰富多彩的地方教学资源，拓宽学生的美术知识视野，尤其是像我所在的边疆少数民族地区和乡镇中学，我为渐渐消失的传统民族民间艺术而惋惜和遗憾。在信息现代化的今天，保护传统民族民间艺术更是我们每个人的社会责任。一个国家、一个民族的发展和振兴是离不开优秀的民族文化基础的。如何保护和继承罢在我们的面前，我个人认为在美术教学中，在遵照教材内容的同时，穿插本地民族资源教学，正是体现新课改的最好方法。
参考文献
[1] 杨雪果.云南民族工艺.昆明：云南民族出版社.
（责任编辑孙晓雯）